Auf Okarinas in verschiedenen Stimmungen in angegebener Tonhöhe spielen

Wenn Sie nach Noten spielen, werden Sie früher oder später auf Musik stoßen, die nicht in den Tonumfang einer Alt-Okarina in C passt: Eine oder mehrere Noten sind zu hoch oder zu tief, um gespielt zu werden.

Dies bedeutet, dass der Notenbereich der Musik aufgrund der Tonart nach oben oder unten verschoben ist. Dann kann es vorkommen, dass eine Note am oberen oder unteren Ende außerhalb des Tonumfangs der Okarina liegt, während es am gegenüberliegenden Ende ungenutzte Noten gibt.

Wenn Sie solche Musik in der ursprünglichen Tonhöhe spielen möchten, können Sie eine Okarina mit einer höheren oder tieferen Tonart-Stimmung verwenden. Dieses Instrument würde den erforderlichen Tonumfang bieten.

Eine Möglichkeit, mit Okarinas in anderen Tonart-Stimmungen umzugehen, besteht darin, sie als transponierende Instrumente zu behandeln. Dabei betrachten Sie die Noten auf dem Instrument wie bei einer Okarina in C und transponieren die Musiknoten manuell (oder mental), sodass sie beim Spielen in der ursprünglichen Tonart klingen.

Das ist in Ordnung, aber die Transposition braucht Zeit (oder zusätzliche geistige Anstrengung) und behindert Aktivitäten, die Spaß machen, etwa das Zusammenspiel mit anderen Musikern. Daher würde ich eher den Ansatz empfehlen, die Musik in ihrer ursprünglichen Tonart direkt mit der Okarina in Verbindung zu bringen, die Sie spielen.

Ein Griff, mehrere Noten

Okarinas in verschiedenen Tonart-Stimmungen sind so konzipiert, dass eine Tonleiter der entsprechenden Tonart mit neutralen Griffen darauf gespielt werden kann. Auf einer Okarina, die in C-Dur gestimmt ist, erzeugen diese Griffe die Tonleiter von C-Dur:

Aber wenn Sie stattdessen eine Okarina in G wählen, erhalten Sie mit den gleichen Griffen die Tonleiter für G-Dur:

Um Musik in der angegebenen Tonhöhe zu spielen, führen Sie auf jeder Okarina die erforderlichen Griffe für die entsprechenden Noten aus. Wenn in einer Partitur ein A steht und Sie eine Okarina in C spielen, würden Sie einen bestimmten Griff verwenden. Wenn Sie eine Okarina in G spielen, verwenden Sie einen anderen Griff.

Eine hilfreiche Erkenntnis in dieser Hinsicht ist die Idee, dass die gleichen Griffe auf Okarinas in verschiedenen Tonart-Stimmungen zu verschiedenen Tönen führen. Eine effektive Übung besteht darin, die Griffe auszuführen und dabei die Namen der erzeugten Noten laut auszusprechen:

• Wählen Sie eine Okarina und greifen Sie langsam jede Note der Tonleiter von unten nach oben. Sagen Sie sich dabei die Namen der Noten vor, die auf diesem Instrument mit den Griffen erzeugt werden. Blasen Sie noch nicht in das Instrument.
• Wiederholen Sie die Übung auf einer Okarina in einer anderen Tonart-Stimmung, indem Sie die Namen der Noten auf diesem Instrument laut aussprechen.

Ist also die erste Okarina in C gestimmt, sind diese Noten:

C, D, E, F, G, A, H, C, D, E, F

Ist die zweite Okarina in G gestimmt, sagen Sie stattdessen:

G, A, H, C, D, E, F♯ (Fis), G, A, H, C

Es ist völlig in Ordnung, die Noten der Tonleiter am Anfang abzulesen, wäh­rend Sie sie laut aussprechen und die Griffe durchführen. Aufgrund der Wiederholung werden Sie sich mit der Zeit an die Noten erinnern.

Für einen Griff verschiedene Namen auszusprechen, mag sich zunächst ungewohnt anfühlen. Auch das wird jedoch mit der Zeit verschwinden.

Vielleicht befürchten Sie, dass Sie sich jeden Notennamen für Okarinas in jeder Tonart merken müssen. In Wirklichkeit ist es jedoch viel einfacher.

• Erstens: Selbst wenn es notwendig wäre, sich die Noten für jede Okarina zu merken, müssten Sie dies nur für die Okarinas tun, die Sie besitzen. Wahr­scheinlich haben die wenigsten Leute eine Okarina in jeder Tonart-Stimmung.
• Zweitens: Um die Noten in Partituren mit Okarinas in verschiedenen Tonart-Stimmungen zu verbinden, müssen Sie nicht die Notennamen auswendig lernen, da alle Dur-Tonleitern auf dem gleichen Intervallmuster basieren. Sie können lernen, die Noten in Bezug auf die Tonleiter zu lesen, und alles wird funktionieren.

Eine Referenznote finden

Der erste Schritt besteht darin, einen Bezugspunkt für die Verbindung zwischen einer Notenposition in der Partitur und einem Griff auf Ihrem Instrument festzulegen. Wir werden den unten gezeigten Griff verwenden. Vielleicht verbinden Sie diesen Griff automatisch mit C, wenn Sie bisher nur Okarinas in C gespielt haben. Doch je nach Stimmung des Instruments kann er jeden der zwölf Töne erzeugen.

Wir möchten diesen Griff mit der entsprechenden Position auf dem Noten­system in Verbindung bringen, die sich je nach Tonart-Stimmung der Okarina unterscheidet. Für eine Alt-Okarina in C können wir das C auf der ersten Hilfslinie verwenden:

Wenn Ihre Okarina in G gestimmt ist, wäre diese Referenznote ein G:

Gleiches gilt für Okarinas in anderen Tonart-Stimmungen. Der oben gezeig­te Griff erzeugt die gleiche Note wie in der Tonart des Instruments angege­ben, und das ist die Notenposition, an die Sie sich erinnern möchten.

Erkennen von Intervallen in Partituren

Der Abstand zwischen zwei Noten wird als Intervall bezeichnet. Hier sind die Namen der verschiedenen Intervalle:

• Der Abstand zwischen zwei Noten derselben Tonhöhe wird als Prime oder Gleichklang bezeichnet.
• Zwei Noten im Abstand von einer Position auf dem Notensystem, etwa eine Note auf einer Linie und die andere in einem angrenzenden Zwischenraum, werden als Sekunde bezeichnet.
• Zwei Noten, die zwei Positionen voneinander entfernt sind, zum Beispiel eine Note auf einer Linie und eine andere auf einer benachbarten Linie, werden als Terz bezeichnet.

Größere Intervalle folgen dem gleichen Muster: Sie heißen Quarte, Quinte, Sexte, Septime, Oktave und so weiter. Hier sind diese Intervalle in Bezug auf das tiefe C:

Nehmen Sie sich etwas Zeit, um verschiedene Intervalle ausgehend vom tiefen C auf ein leeres Notenblatt zu schreiben und zu üben, sie zu erkennen. Wenn Sie eine andere Person in der Nähe haben, können Sie auch gemeinsam üben.

Bewegung auf der Okarina nach Intervall

Betrachten wir als Nächstes, wie eine Bewegung um ein Intervall aussehen würde, wenn wir von der zuvor erwähnten Referenznote auf einer Okarina in der entsprechenden Tonart-Stimmung ausgehen.

Für einen Intervall-Schritt auf der Okarina müssen Sie den Griff ändern, um sich zwischen den Noten zu bewegen. Auf einer Okarina in C steht etwa die folgende Notation für eine Aufwärtsbewegung um eine Terz von C nach E.

Aus der Grifftabelle unten wird ersichtlich, dass wir den kleinen Finger und den Ringfinger der rechten Hand heben müssen, um einen Schritt über dieses Intervall nach oben durchzuführen:

Aber wie sieht es mit der folgenden Notation und einer Okarina in G aus? Das Intervall beträgt eine Terz von G bis H. Wenn Sie in der Grifftabelle unten nachschauen, welche Fingerbewegungen müssten Sie ausführen, um diese Terz zu spielen?

Bestimmt werden Sie feststellen, dass Sie für diese Notation sowohl auf der Okarina in C als auch auf jener in G die gleiche Bewegung ausführen müssen: Sie heben den kleinen Finger und den Ringfinger der rechten Hand. Dies liegt daran, dass beide Notationen die gleiche Bewegung innerhalb ihrer jeweiligen Tonleiter darstellen.

Diese Erkenntnis ist der Schlüssel zum Spielen von Musik in gegebener Tonhöhe auf Okarinas in verschiedenen Tonart-Stimmungen. Wenn Sie eine Referenznote haben, können Sie alle folgenden Noten nach Intervall lesen und die Bewegungen für die entsprechenden Intervalle auf dem Instrument durchführen.

Musik nach Intervall lesen

Intervalle haben den Vorteil, dass sie relativ sind. Die folgende Notation zeigt zum Beispiel mehrere diatonische Terzen; einige sind absteigend, andere aufsteigend. Wenn die zweite Note zwei Positionen auf dem Noten­system höher oder tiefer liegt, ist es immer eine diatonische Terz.

Weil Intervalle relativ sind, können Sie auch mehrere in Folge durchführen. Betrachten wir die folgende Notation:

• Das erste Intervall bringt Sie von C nach E eine Terz nach oben und wird durchgeführt, indem Sie den kleinen Finger und den Ringfinger der rechten Hand heben.
• Vom E aus ist das nächste Intervall eine absteigende Sekunde, und Sie führen es durch, indem Sie Ihren rechten Ringfinger wieder senken.

Wenn Sie eine Referenznote haben, können Sie alle folgenden Noten nach Intervall lesen und die Bewegungen für diese Intervalle auf Ihrem Instru­ment durchführen. Dies funktioniert unabhängig von der Tonart-Stimmung der Okarina.

Überlegen Sie, wie Sie diese beiden Fragmente jeweils auf einer Okarina in C und in G durchführen würden.

Okarina in C

Okarina in G

Wenn die Tonart-Stimmung der Okarina und die Tonart der Musik sich unterscheiden, wird es etwas komplexer, aber auch diesen Fall werden wir weiter unten behandeln.

Spielen wir etwas Musik in gegebener Tonhöhe

Um die gelernten Zusammenhänge in die Praxis umzusetzen, überlegen wir, wie wir das folgende Stück auf einer Okarina in G spielen würden.

Betrachten wir zuerst die Musik, um einige grundlegende Beobachtungen zu machen:

• Wenn Sie die Noten des Stücks überfliegen, werden Sie feststellen, dass sie im Bereich einer Oktave liegen, von G nach G. Daher passen sie perfekt in den Tonumfang einer Okarina in G.
• Das F♯ (Fis) in der Tonart-Signatur ist bereits in der Tonleiter des Instruments vorhanden und kann daher ignoriert werden.
• Die Melodie beginnt mit dem G auf der zweiten Linie des Notensystems, welches auch unsere Referenznote ist.

Mit diesen grundlegenden Informationen, können Sie das Stück spielen, indem Sie die Intervalle zwischen den Noten lesen und sie auf Ihrer Okarina in G durchführen.

• Beginnen Sie am besten, indem Sie den Rhythmus für das gesamte Stück klatschen, um einen Eindruck davon zu erhalten, wie es klingen wird.
• Das Intervall zwischen der ersten und der zweiten Note ist eine Sekunde, also heben Sie den rechten kleinen Finger.
• Die nächste Note steht ebenfalls im Abstand von einer Sekunde, also heben Sie den rechten Ringfinger.
• Zwischen den Noten 3 und 4 liegt eine Prime, denn sie liegen auf der glei­chen Höhe im Notensystem. Aber von Note 4 geht die Melodie um zwei Positionen abwärts, also senken Sie den Ringfinger und den kleinen Finger.
• Der Rest des Stücks kann mit der gleichen Vorgehensweise gespielt werden.

Das Ziel ist es hier, das visuelle Muster der Intervalle direkt mit den Bewe­gungen aus dem Muskelgedächtnis zu verbinden, die für ihre Durchführung erforderlich sind, und zwar ohne die Noten zu benennen.

Während Sie Erfahrungen sammeln, können Sie weitergehen, indem Sie die Intervalle zwischen Gruppen von drei oder vier Noten auf einmal betrachten. Es ist, als ob die Notengruppen eine Wellenform zeichneten: Je größer die Intervalle zwischen den Noten sind, desto ausgeprägter sind die Haken, Spitzen oder Täler in der Wellenform.

Die erfolgreiche Entwicklung dieser Fähigkeit hängt von zwei Aufgaben ab: die Tonleitern und Intervalle auf Ihrem Instrument zu verinnerlichen und häufige melodische Figuren zu erkennen und durchzuführen.

Weitere Referenzpunkte

Solange wir wissen, wie sich die Referenznote unserer Okarina auf das Notensystem bezieht, und die in der Musik verwendeten Intervalle erkennen können, müssen wir keine Noten benennen. Es gibt jedoch einige Fälle, in denen es ein wenig verwirrend werden kann:

• Wenn die Melodie mit einer Note beginnt, die nicht mit der Referenznote übereinstimmt.
• In einem langen Stück, wo die Melodie große Sprünge macht, können wir uns leicht verlaufen.

Auf Ihrem Instrument können Sie eine bestimmte Note immer finden, wenn Sie das Intervall zwischen der oben besprochenen Referenznote und der gesuchten Note betrachten. Dieser Fall kann etwa auftreten, wenn die erste Note einer Melodie nicht mit der Tonika der Tonleiter übereinstimmt. Schauen Sie sich den Abstand zwischen den beiden Noten an, gehen Sie die entsprechenden Schritte in der Tonleiter nach oben und beginnen Sie von dort aus.

Es ist jedoch auch von Vorteil, einige weitere Referenzpositionen auf dem Notensystem sowie deren Verbindungen zu den Griffen für Ihr Instrument zu kennen.

Den großen Dreiklang (Triade) für die Tonart zu lernen, in der Ihre Okarina gestimmt ist, erscheint mir als eine gute Option. Eine Triade ist ein aufge­brochener Akkord, also eine Auswahl von Noten, die auf einer Abfolge von Terzen basieren (siehe Harmonielehre für Okarina-Spieler).

Auf einer Okarina in G sind diese Noten G, H und D:

• Der geschlossene Griff erzeugt das G.
• Wenn Sie die beiden ersten Finger von unten heben, erhalten Sie das H.
• Wenn Sie die beiden nächsten Finger heben, erhalten Sie das D.
• Dann haben Sie jeweils ein weiteres G und ein H, eine Oktave höher.

Um diese Noten zu lernen, können Sie sie der Reihe nach durchgehen, indem Sie die Griffe durchführen und sich die Namen der Noten laut vorsagen. Verwenden Sie die Akkordnoten für die Tonart, in der Ihre Okarina gestimmt ist. Sie können diese Noten finden, indem Sie online nach dem Namen des Akkords suchen.

Mit diesen Referenzpunkten ist es einfach, die nächsten Noten nach den Intervallen zwischen ihnen zu bestimmen. Jede weitere diatonische Note ist nur einen Schritt von diesen Noten entfernt. Das F♯ (Fis) ist zum Beispiel eine Position tiefer als das G, und das E ist einen Schritt höher als das D. Sie können dies mit folgender Melodie ausprobieren.

Wenn Sie längere Zeit auf einer bestimmten Okarina nach Noten spielen, werden sie die Griffe direkt mit den Notenpositionen für diese Tonart verbinden.

Berücksichtigung von Unterschieden in der Tonart-Signatur

Die besprochene Methode funktioniert ausgezeichnet, wenn der Tonumfang des Musikstücks und die Tonart-Stimmung Ihrer verwendeten Okarina übereinstimmen. Aber was, wenn sie es nicht tun? Wenn die Musik gut in den Tonumfang einer Okarina in G passt, aber zwei Kreuze hat?

Dann müssen Sie nur herausfinden, welche Vorzeichen-Noten und entspre­chende Kreuzgriffe Sie benötigen, indem Sie die Unterschiede in der Tonart-Signatur betrachten:

• Schreiben Sie die Noten mit Vorzeichen in der Tonart Ihrer Okarina auf. Für eine Okarina in G wäre die Note mit einem Vorzeichen das F♯ (Fis).
• Schreiben Sie die Noten mit Vorzeichen für die Tonart der Musik auf. Wenn die Musik etwa in D geschrieben ist, haben Sie ein F♯ (Fis) und ein C♯ (Cis).

Nun betrachten Sie nur den Unterschied zwischen den beiden Tonarten. In diesem Fall würden wir also ein C♯ (Cis) zur Tonleiter hinzufügen. Um es zu spielen, können Sie den entsprechenden Griff in der Grifftabelle für Ihr Instrument nachschlagen.

Üben Sie diese Abfolge von Griffen, bis sie ins Muskelgedächtnis eingeht und Sie sie mühelos spielen können. Möglicherweise kennen Sie die Griff­sequenz bereits als Grundtonleiter einer anderen Okarina.

Gleiches gilt für andere Tonarten. Um zum Beispiel auf einer Okarina in G eine Melodie in C-Dur zu spielen, müssen Sie das F♯ (Fis) in der Grund­tonleiter Ihres Instruments mit dem natürlichen F ersetzen.

So tun, als wäre Ihre Okarina in einer anderen Tonart gestimmt

Wenn Sie keine Okarina in einer bestimmten Tonart haben, können Sie eine andere so spielen, als ob sie in dieser Tonart gestimmt wäre. Es wird funk­tionieren, und der Effekt davon wäre, dass Sie die Melodie transponieren (siehe weiter unten).

Wenn Sie dann eine Okarina in der Tonart haben, die Sie sich vorgestellt hatten, erklingt die Musik in der richtigen Tonhöhe.

Umgang mit Vorzeichen innerhalb von Takten

Die chromatische Tonleiter zu kennen ist hilfreich, wenn die Musik, die Sie spielen möchten, Vorzeichen hat.

• Üben Sie zunächst die chromatische Tonleiter, bis Sie sie mühelos spielen können.
• Gehen Sie alle Noten auf Ihrem Instrument durch und üben Sie die jeweiligen erhöhten und erniedrigten Noten.
• Suchen Sie oder erstellen Sie selbst Partituren mit Vorzeichen und üben Sie, sie vom Blatt zu spielen.

Ich würde Ihnen empfehlen, mit Musik in der Tonart Ihres Instruments zu beginnen. Dann üben Sie Musik mit einigen Vorzeichen in der Tonart-Signa­tur. Erst wenn Sie damit gut zurechtkommen, sollten Sie mit Vorzeichen innerhalb von Takten beginnen.

Beim Spielen direkt transponieren

Die oben beschriebene Methode funktioniert auch für die direkte Transposi­tion und verwendet einen ähnlichen Prozess dafür.

• Sie haben eine Partitur in C-Dur, aber Sie möchten, dass die Musik in D-Dur erklingt. Dies könnten Sie erreichen, indem Sie auf einer Okarina in D spielen und so tun, als ob sie in C gestimmt wäre.
• Angenommen, Sie möchten ein Stück mit dem Tonumfang von G-Dur spielen, es jedoch in C-Dur erklingen lassen. Dies können Sie erreichen, indem Sie eine Okarina in C spielen, aber die Griffe für eine Okarina in G verwenden.

In solchen Fällen ermitteln Sie zuerst, was für eine Okarina sie benötigen würden, um das Stück in der angegebenen Tonhöhe zu spielen. Beziehen Sie auch die Noten mit Vorzeichen ein, wenn die Tonarten des Stücks und der Okarina sich unterscheiden.

Um das Stück zu transponieren, würden Sie es im Prinzip auf einer Okarina in einer höheren oder tieferen Tonart-Stimmung spielen. Jeder Halbton Unterschied zwischen der Tonart des benötigten und jener des tatsächlich gespielten Instruments hat den Effekt, dass die Musik um die entspre­chende Anzahl an Halbtönen höher oder tiefer transponiert wird.

Schlussnotizen

Sie haben die Grundlagen des Spiels auf der Okarina nach angegebener Tonhöhe gelernt. Es ist einfach und eine nützliche Fähigkeit für Ihren Werkzeugkasten. Ebenso können Sie damit Musikstücke spielen, die Sie aufgrund ihres Tonumfangs für unspielbar hielten.

Auch für das Zusammenspiel mit anderen Musikern ist diese Fähigkeit von unschätzbarem Wert. Angenommen, Sie möchten aus dem Stegreif mit jemandem zusammenspielen. Mit der Fähigkeit, in angegebener Tonhöhe zu spielen, können Sie schnell ermitteln, welches Instrument Sie dafür benötigen. Es ist viel einfacher und geht schneller, als die Noten manuell zu transponieren.